Łukasz Habiera, známy pod pseudonymom Nawer, je multidisciplinárny umelec. Vo svojej tvorbe spája abstrakciu s presnosťou matematických matíc. Jeho jedinečný štýl je rozpoznateľný na prvý pohľad. Nawer je priekopníkom graffuturizmu. Umelcove diela možno obdivovať po celom svete.
Keramická evolúcia farby
Zdanlivý chaos, stretávajúce sa farby, prelínajúce sa kontrasty - to je v skratke vaše umenie. Odkiaľ čerpáte inšpirácie a ako ovplyvňujú váš prístup k tvorbe diel v takomto modernom duchu?
Mojou hlavnou inšpiráciou je ruch mestského života, architektúra a hudba. Architektúra mi umožňuje iný pohľad na priestor, práve pri nej som začal svoje tvorivé dobrodružstvo a dodnes ovplyvňuje moju tvorbu. Na druhej strane hudba ma sprevádza počas celého tvorivého procesu, ovplyvňuje výber farieb a tvarov, na ktorých zakladám svoje diela. Každému zvuku zodpovedá nejaká farba - je to výsledok mojej práce. Vo svojej tvorbe sa tiež snažím zachytiť zdanlivý chaos, ktorý pozorujem v mestskej krajine, a pretvoriť ho do ucelenej kompozície.
Vaša umelecká cesta je plná transformácií. Ako veľmi je pre vás dôležité, že dokážete svoju tvorbu pretaviť do tak odlišných výrazových prostriedkov?
Vďaka tomu, že mám slobodu tvorby, môžem sa vyjadrovať v rôznych oblastiach. Každé médium ponúka iné možnosti a kladie limity, čo ma núti prispôsobovať sa, experimentovať a rásť - ako Luke Habiera aj ako Nawer. Obmedzenia aj vystúpenie z komfortnej zóny pri tvorbe podnecujú kreativitu. Dá sa povedať, že umelec dozrieva, mení sa prostredníctvom svojej cesty skúmania. Dnes hľadám ďalšie priestory na vyjadrenie. Rôznorodosť vyjadrovacích prostriedkov je pre mňa inšpirujúca a motivujúca, pretože sa stále učím niečo nové a môžem rozvíjať svoje schopnosti a predstavivosť.
Ako ste povedali, ako multidisciplinárny umelec experimentujete s rôznymi médiami... Čo vás prilákalo k práci s keramikou a aké možnosti v nej vidíte na vyjadrenie svojej umeleckej vízie?
Práca s keramikou mi dáva možnosť objavovať nové formy vyjadrovania a rozširovať svoj umelecký jazyk, ale aj opäť vystúpiť zo svojej komfortnej zóny. Je to pre mňa jedinečná príležitosť vniesť umenie do každodenného života. Z ulice do galérie, z galérie do domu. Verím, že umenie by malo byť prístupné a prítomné v každom priestore, a keramické dlaždice sú dokonalým médiom na dosiahnutie tohto cieľa. Tieto typy vzorov výrazne ovplyvňujú obytný priestor, dodávajú mu jedinečný charakter a vytvárajú inšpiratívne prostredie. Verím, že obklopovanie sa krásnymi a umeleckými predmetmi má obrovský vplyv na náš život.
Spolupráca s Tubądzinem je pre vás novou umeleckou výzvou. Ktoré aspekty práce s keramikou boli pre vás najzaujímavejšie a čo bolo najväčšou výzvou?
Najzaujímavejšia bola možnosť preskúmať nové médiá a techniky. Samotná obkladačka je veľmi zaujímavé a zároveň zložité plátno.Prenos projektov na keramiku si vyžadovalo pochopenie toho, ako rôzne materiály a výrobné procesy ovplyvňujú konečný vzhľad mojej práce. Základom mojej práce je farba, ktorá je v prípade gresov veľmi citlivým nástrojom kvôli ich vypaľovaniu. Veľa pozornosti a času som venoval prepočítavaniu farieb a vzorov, ktoré môžu byť v digitálnom svete oveľa elastickejšie než pri prenose na trvalé formy. Bola to výzva, ktorá si vyžadovala mimoriadnu presnosť a precíznosť a dala mi príležitosť rozvíjať sa v oblasti, ktorá bola pre mňa úplne nová.